Entiquetas: Colección, cubismo, dibujo, donación, gouache, Lord Amulree, museo, Ofrenda, Picasso
Una de las mayores alegrías de mi vida profesional fue cuando en el museo nos enteramos de que en el Daily Telegraph del 1 de mayo de 1984 se informaba de las disposiciones testamentarias de Lord Amulree. Basil William Sholto Mackenzie, segundo Barón Amulree (1900-1983), Doctor en Medicina, especializado en geriatría y en enfermedad crónica, Presidente de la Society for the Study of Medical Ethics y representante del Partido Liberal en la cámara de los Lores entre 1955 y 1977, legó una pintura de Matisse a la Tate Gallery, un Monet a la National Gallery of Scotland, un Braque al Israel Museum de Jersusalén y La ofrenda de Picasso al Museu Picasso de Barcelona. Fue el historiador del arte y coleccionista inglés, Douglas Cooper (1915-1985), quien notificó la donación a los responsables del museo y les puso en contacto con los albaceas testamentarios.
Una vez solucionados los problemas legales y tributarios, La ofrenda llegó al museo y fue presentada el 19 de noviembre de 1985. Los sentimientos del personal del museo derivaron de una sorpresa inicial a un sentimiento de euforia y gratitud, comunes ante cualquier donación, pero acrecentados, en este caso, por la ausencia de relación directa con el benefactor, por lo insospechado del legado y por la importancia de la obra, ya que el conjunto de dibujos y pinturas dedicados al tema de la ofrenda es de vital importancia para entender el camino recorrido por Picasso hacia la creación del Cubismo. Este gouache, pequeño en su tamaño, pero grande en su significado se ha convertido en una de las obras más emblemáticas del museo y es un paradigma de cómo Picasso se nutre del pasado y lo dinamita para crear su propio lenguaje. leer más »
Entiquetas: Colección, cubismo, dibujo, donación, gouache, Lord Amulree, museo, Ofrenda, Picasso
Un año más (¡y ya van 11!) se ha celebrado la Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) de Madrid.
El objetivo de este encuentro profesional es comunicar y compartir experiencias con el fin de construir un camino conjunto y enriquecedor en un terreno joven y bastante autodidacta como es la conservación de la creación del siglo XX. Obras de vanguardia y post-vanguardia de artistas muchos de los cuales se inician en el XIX y producen en pleno siglo XX.
Entiquetas: Arte, Colección, conservación preventiva, Meninas, Restauración, vitrinas climáticas
Iniciamos con un despliegue ambicioso de proyectos el año 2010. Este salto adelante es posible inciarlo sobre la base iniciada de nuevas líneas de acción y de nuevos servicios (educación, actividades, investigación, internet, públicos, etc.) que han ido tomando forma y creciendo a buen ritmo. Queda aún mucho por hacer, en un entorno social, cultural, económico que cambia rápidamente. El museo, con el esfuerzo y profesionalidad de todo el equipo, continúa apuntando hacia el objetivo de posicionarse como un centro con vocación pública totalmente consolidado en la generación de conocimiento y educación de calidad en torno a la figura y la obra de Picasso, a escala internacional, a la vez que estrechamente vinculado al tejido social y organizativo de la ciudad y activador de procesos de creación.
Enumero a continuación los grandes proyectos en los que trabajamos. Algunos empezarán y terminarán a lo largo del año, otros son de más largo recorrido, inician o siguen un proceso que finalizará en los próximos años, como es el caso del nuevo catálogo razonado.
Entiquetas: Colección, museo, planificación, proyectos, visitantes
Revisando el 2009, ¿de qué podemos decir que nos sentimos orgullosos? ¿Del número de visitantes? Es importante, claro, pero no por encima de otros aspectos, aunque, naturalmente, valoramos y agradecemos las numerosas visitas que recibimos.
Pero de lo que estamos más orgullosos es de haber impulsado el programa educativo, de haber producido unas exposiciones temporales que, fruto de la investigación, han aportado nuevo conocimiento sobre la obra picassiana, de haber renovado la presentación museográfica de la serie de Las Meninas, de haber restaurado el techo artesonado del palacio Aguilar, del incremento de préstamos de obras en exposiciones internacionales, de haber empezado las obras del nuevo edificio que albergará los servicios de Conocimiento e Investigación, de haber puesto la colección online de haber renovado los espacios de seguridad con tecnología punta, del proyecto con la escuela EINA de interpretación del quehacer del museo mediante la ilustración, de haber acabado prácticamente con las colas, de haber colaborado a impulsar la Comisión de Cultura del Plan Comunitario del Casco Antiguo, de haber aumentado las adquisiciones de los fondos del museo, de haber diversificado la oferta de actividades y con óptica pluridisciplinar, de haber entrado activamente en las redes sociales o 2.0, de haber invitado a expertos internacionales y del país a colaborar con el museo.
Entiquetas: Actividades, Colección, donación, Educación, Exposiciones, memoria anual, Meninas, Picasso, Redes Sociales, visitantes
Después de más de 2 años de trabajo intenso es un placer poder ofrecer una primera versión online de la base de datos del catálogo del Museu Picasso mostrando más de dos mil obras. Hacer accesible la colección en línea era uno de los grandes objetivos para 2009.
Se hace difícil transmitir el cóctel de sentimientos mezclados: en primer lugar una altísima satisfacción (¡casi emoción!) de ver, por fin, unos resultados tangibles de tantos esfuerzos realizados por todo el equipo que ha colaborado en el proceso y brindar al público un conocimiento preciso sobre nuestro fondo de obras de Picasso. Mencionaré sólo algunas de las funcionalidades que presenta el sistema:
Entiquetas: Añadir etiqueta nueva, base de datos, buscador, catálago, Colección, online, registro
Como bien sabéis la seguridad es un tema ignoto y restringido al público. Sin embargo, dentro de la firme voluntad del Museu Picasso de acercarnos a los usuarios, de integrar una comunidad online, ofreciendo una mirada de todo aquello que no es accesible al público en general, os queremos mostrar hoy como conjugamos en el museo la protección del arte y la de las personas.
Una concepción diferente: buscando la proximidad. En primer lugar, cabe decir que en los últimos tiempos se ha experimentado un cambio respecto al comportamiento y a la imagen de la figura del vigilante, en el sentido de que ya no tiene exclusivamente el cometido de vigilar, sino también de atender a las diversas necesidades del público, ya sean de carácter informativo como de recibir auxilio.
Adaptándonos a las últimas tecnologías: vigilando desde el corazón del museo. Gracias a la apuesta del director y de gerencia, hace aproximadamente 5 meses estrenamos el nuevo Centro de Coordinación (CECOR), tanto de seguridad como de emergencias. Actualmente, representa uno de los más modernos dentro de los centros culturales del país, gracias a la incorporación de las últimas tecnologías del mercado. Se ha producido una migración de todos los sistemas antiguos a un sistema IP (Internet Protocol), con lo que actualmente está todo digitalizado.
Entiquetas: Colección, museos, Públicos, seguridad, visita, visitantes
¿Os habíais planteado nunca que podemos escuchar una pintura?
Un punto de partida, la obra de Picasso de 1897, Ciencia y Caridad. Una intervención, sonora. Esta ha sido la propuesta de la dramaturga Victoria Szpunberg y el ingeniero de sonido Lucas Ariel, realizada dentro del programa La Colección vista por …, este mes de octubre. Han aportado una nueva visión crítica y personal en torno a la obra y figura de Picasso. Alejada de los tópicos y las interpretaciones de carácter historicista en torno al artista. Una propuesta arriesgada, inusual, fresca, experimental y, porqué no, punto de partida para una posible investigación sobre el “sonido de la pintura”. Ha resultado interesante por muchos motivos.
Parten de una de las piezas de la primera época del artista, académica, de temática religiosa -para algunos no es de las más destacadas-, y a través de un personaje secundario, una enferma, una modelo, una mujer insignificante en la vida y obra de Picasso, establecen el discurso narrativo sonoro.
Entiquetas: Actividades, Ciencia y Caridad, Colección, Picasso, Públicos
Hemos hablado en muchas ocasiones sobre el actual debate entorno el futuro de los museos.
Interesantísimo en este sentido el debate que protagonizaron los directores del British y de la Tate, Neil MacGregor y Nicholas Serota, este verano. Precisamente ahora que hemos presentado la nueva programación y las nuevas líneas de actuación del Museu Picasso, que empiezan a ser una realidad, queremos contribuir con nuestras propias reflexiones.
El museo como centro productor y espacio de diálogo. En primer lugar, es esencial realizar una autocrítica: hay que abandonar definitivamente la concepción simplista de los museos como contenedores de patrimonio y ofrecer propuestas más heterogéneas y complejas, de acuerdo con la diversidad de públicos existentes en la actualidad. En los últimos años, la sociedad ha evolucionado a un ritmo frenético y, en contrapartida, los museos han cambiado muy poco, ofreciendo aún productos culturales estáticos y demasiado rígidos.
Entiquetas: Colección, conocimiento, internet, Investigación, museo, patrimonio, Públicos, Redes Sociales
Sí, ha sido un magnífico doblete de visita. En primer lugar, a la exposición Picasso Cézzanne en el Musée Granet d’Aix-en-Provence y después al Castillo de Vauvenargues, donde Picasso residió del 1959 al 61 e instaló su colección personal y su taller.
La exposición reúne un conjunto magnífico de obras procedentes de museos de alrededor del mundo. Es una muestra que, para mí, abre un debate interesante porque creo que es un buen ejemplo de exposición que gusta a lo que se ha dado en llamar “gran público” y a lo mejor satisface en menor grado a los expertos. Empezaré por dejar claro que no soy ninguna experta en obra picassiana. Mi especialidad es la comunicación e Internet. Pero después de dos años y medio trabajando en el Museu Picasso de Barcelona, podríamos considerar que me encuentro en un punto un poco más avanzado de conocimiento picassiano que el público en general. Creo que es esta circunstancia lo que me produce una doble impresión después de haber visitado la exposición Picasso Cézanne.
Entiquetas: Aix-en-Provence, Castillo de Vauvenargues, Cézanne, Colección, Comunicación, Musée Granet, Picasso
El regreso de las Meninas al museo, después de estar cedidas en préstamo temporal para las exposiciones “Picasso et les maitres”, celebrada en el Grand Palais de París, y “Picasso. Challenging the past” celebrada en la National Gallery de Londres, más la importante donación de un dibujo preliminar de la serie, ha motivado una nueva presentación de la serie de variaciones sobre la obra de Velázquez que Picasso realizó entre agosto y diciembre de 1957.
Nuestra intención ha sido respetar la voluntad del artista y mostrar fielmente su proceso creativo. Según manifestó su amigo y biógrafo Roland Penrose (Penrose, Roland, Picasso. Su vida y su obra, Barcelona, Editorial Argos Vergara, 1981, p. 411), Picasso expresó su deseo de que toda la serie permaneciese unida y decidió no vender ninguna de las 58 pinturas que la integran. Para salvaguardar esta unidad las donó a nuestro museo en 1986. Por otro lado, el artista dejó constancia de su ritmo de trabajo ql fechar todos los lienzos en el reverso, señalando incluso el orden de ejecución de aquellas obras realizadas en una misma jornada. leer más »
Entiquetas: Colección, donación, Los Pichones, Meninas, montaje, museografía, Museu Picasso Barcelona