Entiquetas: Arte, flickr, fotografía, Louvre, museo, Orsay, Picasso, Pompidou, Públicos, turistas, visitantes
Así como de la visita a los museos de Nueva York salió un foto-blog sobre sus públicos, hoy dedicamos uno al público de los museos de París, aprovechando la participación en las Rencontres Web-Musées, sobre la que también escribimos en el blog. La verdad es que ya ha pasado un cierto tiempo, y es que con tantas cosas de qué hablar en este blog, se nos había quedado pendiente. Aprovechando que ahora es tiempo de vacaciones, de hacer y mirar fotos, queremos compartirlo con vosotros. leer más »
Entiquetas: Arte, flickr, fotografía, Louvre, museo, Orsay, Picasso, Pompidou, Públicos, turistas, visitantes
Centrados en la serie Las Meninas que Picasso realizó en 1957 y que el museo exhibe de manera permanente en las salas, los alumnos de la Escuela de Arte y Diseño Deià han creado diversas propuestas expositivas para la serie.
La escuela Deià, centro especializado en diseño de interiores y arquitectura efímera, ha enfocado entorno al concepto expositivo la propuesta de participación ofrecida por el museo. La aproximación pedagógica al tema expositivo se ha efectuado aportando al alumno herramientas para el análisis y la comprensión de cuatro ejes principales que definen el programa de trabajo: leer más »
Entiquetas: arquitectura efímera, Arte, Deià, diseño, escuela, exposición, Las Meninas, participación, Picasso, serie, Velázquez
Como responsable del departamento de Gestión de Públicos he estado de visita durante 3 días a algunos de los museos más emblemáticos de Londres; el British Museum, la National Gallery, Tate Britain y la Tate Modern.
En todos estos museos he tenido la oportunidad de reunirme con los responsables de los distintos departamentos relacionados con la gestión de públicos y hemos tratado temas relacionados con las visitas comentadas, audioguías, actividades, accesibilidad, reclamaciones, señalética y gestión de tours, entre otros.
Como la gran mayoría de las instituciones culturales en Inglaterra, consideran que el arte y la cultura no son un lujo, sino que forman parte del ADN de un país o una ciudad y por tanto son una necesidad. leer más »
Entiquetas: accesibilidad, Arte, British Museum, cultura, Gestión, National Gallery, participación, programas educativos, Públicos, sociedad, Tate
Nuestra última exposición, Imágenes secretas. Picasso y la estampa erótica japonesa, ha sido premiada por la Associación Catalana de Críticos de Arte (ACCA) en el apartado “Exposiciones de investigación histórica”. La ceremonia de entrega de los Premios ACCA 2009 tuvo lugar el 23 de marzo en el Macba. Recogimos el premio el director del museo, Pepe Serra, y los dos comisarios, Ricard Bru y Malén Gual. Este premio ha supuesto un gran reconocimiento al trabajo realizado, a la vez que un estímulo para seguir investigando en la misma línea. Nos sentimos como en un sueño. No sólo hemos aprendido y nos hemos divertido trabajando en este proyecto, sino que la exposición ha resultado un éxito de crítica y de público y además nos han concedido el prestigioso Premi ACCA, que con tanta ilusión hemos recogido. leer más »
Entiquetas: ACCA, Arte, exposición, museo, premio
Un año más (¡y ya van 11!) se ha celebrado la Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) de Madrid.
El objetivo de este encuentro profesional es comunicar y compartir experiencias con el fin de construir un camino conjunto y enriquecedor en un terreno joven y bastante autodidacta como es la conservación de la creación del siglo XX. Obras de vanguardia y post-vanguardia de artistas muchos de los cuales se inician en el XIX y producen en pleno siglo XX.
Entiquetas: Arte, Colección, conservación preventiva, Meninas, Restauración, vitrinas climáticas
Este enero me he incorporado al Museu Picasso para asumir la dirección de Programas Públicos, el área que engloba servicios culturales, educativos y la web. Estoy realmente entusiasmada con formar parte del equipo del museo en un momento lleno de energía y de proyección de futuro, y es una gran satisfacción aportar conocimientos, imaginación y trabajo en su desarrollo. Ya os iré haciendo partícipes de cómo se configura este departamento y de la labor de todo el equipo.
Os quería hablar de una de las primeras actividades con las que me he encontrado, la colaboración entre el MACBA y el Museu Picasso en el marco de la exposición retrospectiva que el MACBA presenta del artista canadiense Rodney Graham.
Entiquetas: Arte, exposición, Macba, Rodney Graham
El lunes 30 de noviembre concluyó el curso “Historia de las exposiciones. Más allá de la ideología del cubo blanco”, que comenzó en el Macba el 19 de octubre, al cual hemos asistido dos técnicas del Museu Picasso.
Uno de los objetivos del curso era hacer un recorrido por la historia de las exposiciones, más que tratar las obras de arte singulares. A partir de la definición de exposición como “dispositivo perceptivo en sí mismo, una máquina de ver, y un acto de aprendizaje“, artistas, críticos y comisarios, han reflexionado en torno a siete de las exposiciones de la segunda mitad del siglo XX que marcaron un cambio en la manera de presentar la obra de arte en el espacio y, por tanto, en la manera de verla.
Entiquetas: Arte, exposición, Macba
El pasado lunes 9 de noviembre, fue leída en la Universidad de Barcelona la tesis doctoral “Iconografía picassiana entre 1905 y 1907. Influencia de la pintura pompeyana” a cargo de Conxita Boncompte, y dirigida por la Dra. Lourdes Cirlot.
El objetivo de la tesis consiste en demostrar la influencia de la pintura pompeyana sobre la obra que realizó Picasso entre 1905 y 1907. Una influencia que se apoya y dialoga con el entorno picassiano y con el románico catalán a partir de Gósol. Fue una presentación muy estimulante, que provocará sin duda nuevas vías de investigación, y ya ha generado el deseo de que este estudio de más de 700 páginas pueda tener una mayor difusión.
Es misión imposible resumir el gran volumen de investigación y de información visual aportada en la sesión y, por ello, hemos pedido a la autora que fuera ella misma quien nos hiciera un breve extracto:
Entiquetas: Arte, Gósol, iconografía, Investigación, Picasso, pintura pompeyana, tesis doctoral, universidad
¿Qué decir del MOMA, del Metropolitan, del Guggenheim que no supiéramos ya? ¿O que no podamos encontrar fácilmente en sus webs? (webs excelentes, todo sea dicho). Como crónica de la visita me ha parecido una buena opción mostrar imágenes del público de estos museos.
Visitar museos trabajando en uno hace que, además de las obras, uno se fije en otros aspectos como la señalización, la rotulación, la iluminación, la distribución de los espacios, el trato en la atención al público, los servicios ofrecidos a los visitantes, las audioguías, los planos de las salas e incluso los lavabos. Es como hacer una doble visita, la del contenido y la de la museografía y servicios. También resulta interesante observar los públicos, como circulan, en qué se fijan, qué comentan. Como decía, no hablaré de los fondos del Metropolitan o del MOMA, bien conocidos, sino que he escogido ilustrar con imágenes sus públicos. Del Metropolitan, además, habrá ocasión de comentar otro día en el blog el libro que describe, a través de 50 entrevistas, la vida del museo.
Entiquetas: Arte, Metropolitan, MoMA, museo, Picasso, turistas, visitantes
“No recuerdo en qué momento mi ordenador se transformó en un observatorio”
Con estas inquietantes palabras se presenta Eduard Cortés, director Ingrid y de la película en la exposición: Ingrid. Last Login, que presenta La Virreina hasta el 21 de junio.
Ingrid. Last Login reflexiona sobre las comunidades virtuales (Myspace, Fotolog, Flickr, Youtube, Deviantart..) que se han convertido en espacio de promoción e intercambio cultural de una nueva generación, la digital, donde con frecuencia se diluyen los límites entre realidad y virtualidad, privado y público, vida y obra. leer más »
Entiquetas: Arte, arte digital, Creación artística, exposición, La Virreina, Redes Sociales, web 2.0